تمثیل ایمان اثری از یوهانس ورمیر
تمثیل ایمان ، که با نام تمثیل ایمان کاتولیک نیز شناخته میشود، یک نقاشی عصر طلایی هلند اثر یوهانس ورمیر از حدود سالهای ۱۶۷۰ تا ۱۶۷۲ است. این نقاشی از سال ۱۹۳۱ در موزه هنر متروپولیتن نیویورک نگهداری میشود.
این اثر و «هنر نقاشی» تنها آثار او هستند که در سلسله مراتب ژانرهای معاصر، در دسته نقاشی تاریخی قرار میگیرند، هرچند هنوز ترکیببندی معمول او از یک یا دو فیگور در یک فضای داخلی خانگی را دارند. هر دو چندین ویژگی مشترک دارند: پرسپکتیو تقریباً یکسان است و یک پرده نقشدار چندرنگ در سمت چپ هر نقاشی وجود دارد که به سمت چپ کشیده شده تا صحنه را آشکار کند. «هنر نقاشی» همچنین از نمادگرایی چزاره ریپا از کلیو، الهه تاریخ، استفاده میکند. «نامه عاشقانه» ورمیر از یک پنل طلاکاری شده مشابه استفاده میکند. «تمثیل » و «هنر نقاشی» از نظر سبک و هدف با سایر آثار ورمیر تفاوت چشمگیری دارند.
توضیحات
این نقاشی زنی را با لباس ساتن سفید و آبی مرغوب با تزئینات طلایی به تصویر میکشد. او روی سکویی یک پله بالاتر از کف مرمر سیاه و سفید نشسته است، پای راستش را روی یک کره زمین و دست راستش را روی قلبش قرار داده و با عشق به گوی شیشهای که با روبانی آبی از سقف آویزان است، نگاه میکند. بازوی چپش روی لبه میزی قرار دارد که یک جام طلایی، یک کتاب بزرگ و یک صلیب چوبی تیره روی آن قرار دارد . پشت صلیب، یک صفحه چرمی زراندود قرار دارد. در زیر کتاب، یک تکه پارچه بلند، احتمالاً شال یک کشیش، قرار دارد. روی کتاب، تاجی از خار قرار دارد. همه این اشیاء روی سکو قرار دارند که با یک فرش سبز و زرد پوشیده شده است و لبه آن روی زمین است. در پایین تصویر، نزدیکتر به بیننده، یک سیب و نزدیکتر از آن، ماری است که توسط یک سنگ زاویه له شده است. روی دیوار کمنور و دور پشت سر زن، نقاشی بزرگی از مصلوب شدن مسیح آویزان است. در سمت چپ بیننده، یک پرده نقشدار رنگارنگ قرار دارد که در پایین به عقب کشیده شده و ظاهراً نزدیکترین چیز در نقاشی به بیننده است. یک صندلی با پارچهای آبی روی آن، بلافاصله در زیر و پشت پرده نقشدار و در سمت چپ مار و سنگ بنا قرار دارد.
.
.
#هنرگرد #یوهانس_ورمیر #نقاشان_هلندی #نقاشی_طراحی
این اثر و «هنر نقاشی» تنها آثار او هستند که در سلسله مراتب ژانرهای معاصر، در دسته نقاشی تاریخی قرار میگیرند، هرچند هنوز ترکیببندی معمول او از یک یا دو فیگور در یک فضای داخلی خانگی را دارند. هر دو چندین ویژگی مشترک دارند: پرسپکتیو تقریباً یکسان است و یک پرده نقشدار چندرنگ در سمت چپ هر نقاشی وجود دارد که به سمت چپ کشیده شده تا صحنه را آشکار کند. «هنر نقاشی» همچنین از نمادگرایی چزاره ریپا از کلیو، الهه تاریخ، استفاده میکند. «نامه عاشقانه» ورمیر از یک پنل طلاکاری شده مشابه استفاده میکند. «تمثیل » و «هنر نقاشی» از نظر سبک و هدف با سایر آثار ورمیر تفاوت چشمگیری دارند.
توضیحات
این نقاشی زنی را با لباس ساتن سفید و آبی مرغوب با تزئینات طلایی به تصویر میکشد. او روی سکویی یک پله بالاتر از کف مرمر سیاه و سفید نشسته است، پای راستش را روی یک کره زمین و دست راستش را روی قلبش قرار داده و با عشق به گوی شیشهای که با روبانی آبی از سقف آویزان است، نگاه میکند. بازوی چپش روی لبه میزی قرار دارد که یک جام طلایی، یک کتاب بزرگ و یک صلیب چوبی تیره روی آن قرار دارد . پشت صلیب، یک صفحه چرمی زراندود قرار دارد. در زیر کتاب، یک تکه پارچه بلند، احتمالاً شال یک کشیش، قرار دارد. روی کتاب، تاجی از خار قرار دارد. همه این اشیاء روی سکو قرار دارند که با یک فرش سبز و زرد پوشیده شده است و لبه آن روی زمین است. در پایین تصویر، نزدیکتر به بیننده، یک سیب و نزدیکتر از آن، ماری است که توسط یک سنگ زاویه له شده است. روی دیوار کمنور و دور پشت سر زن، نقاشی بزرگی از مصلوب شدن مسیح آویزان است. در سمت چپ بیننده، یک پرده نقشدار رنگارنگ قرار دارد که در پایین به عقب کشیده شده و ظاهراً نزدیکترین چیز در نقاشی به بیننده است. یک صندلی با پارچهای آبی روی آن، بلافاصله در زیر و پشت پرده نقشدار و در سمت چپ مار و سنگ بنا قرار دارد.
.
.
#هنرگرد #یوهانس_ورمیر #نقاشان_هلندی #نقاشی_طراحی
- ۲۰.۹k
- ۱۱ شهریور ۱۴۰۵
دیدگاه ها (۲)
در حال بارگزاری
خطا در دریافت مطلب های مرتبط