نقاشی از الیوت گرونر Elioth Gruner
گرونر هفت بار برنده جایزه وین برای نقاشی منظره شد که بیش از هر هنرمند استرالیایی به جز هانس هیسن است. یکی از برندگان جایزه گرونر، بهار فراست (1919)، از آن زمان به بهترین اثر او تبدیل شده است، و شاید به عنوان محبوب ترین نقاشی منظره استرالیا در گالری هنری نیو ساوت ولز در نظر گرفته شود .
زندگی اولیه
گرونر در گیزبورن ، نیوزیلند، پسر کوچکتر الیوت گرونر، وکیل دادگستری متولد نروژ، و همسر ایرلندی او مری آن، که در سال 1922 درگذشت، به دنیا آمد. گرونر قبل از یک سالگی و در سنین پایین به سیدنی آورده شد. میل به نقاشی او هنگامی بود که حدود 12 سال داشت. روزی مادرش او را نزد جولیان اشتون برد که اولین درس های هنر را به او داد. در سن 14 سالگی در مغازه ای موقعیتی به دست آورد که در آن از ساعت 7:40 صبح تا 9:30 شب کار می کرد تا پس از مرگ پدر و برادر بزرگترش به حفظ خانه کمک کند.
حرفه هنری
گرونر موفق شد در آخر هفته ها نقاشی انجام دهد و در سال 1901 شروع به ارسال آثار به نمایشگاه های انجمن هنرمندان سیدنی کرد . از حدود سال 1907 کار او توجه جدی را به خود جلب کرد: یکی از تحسین کنندگان کارهای او نورمن لیندزی بود. در سال 1911 یک مغازه کوچک در خیابان بلیگ، سیدنی برای فروش آثار هنری تولید شده در استرالیا راه اندازی شد و برای مدتی گرونر مسئولیت آن را بر عهده گرفت. او سپس دستیار جولیان اشتون در مدرسه هنر سیدنی شد و در طول بیماری اشتون حدود سه ماه مسئولیت کامل کلاس‌های مدرسه را بر عهده گرفت. در سال 1916 او برنده جایزه وین با منظره کوچک، نور صبح ، شد.
نقاشی مزرعه جیم اینس در دشت Emu.
این نقاشی توسط گالری هنری نیو ساوت ولز (AGNSW) خریداری شده است. گرونر بار دیگر در سال 1919 با نقاشی بهار فراست که جیم اینس و گاوهایش را به تصویر می‌کشید ، برنده جایزه وین شد و در سال بعد، متولیان AGNSW به او سفارش دادند تا یک تصویر بزرگ برای گالری بکشد، "دره توید". ". اگرچه این جایزه در سال 1921 برنده جایزه وین شد و اثری توانا است، اما به ندرت در زمره بهترین تلاش های او قرار می گیرد. بعد از آن به ندرت چیزی بزرگتر از یک بوم 24 اینچی می گرفت.
در سال 1923 گرونر از اروپا دیدن کرد و حدود دو سال از استرالیا دور بود. تأثیر سفر بر کار او بسیار محسوس بود: به طور کلی ساده‌سازی، توجه بیشتر به الگو، و جارو کردن آزادتر و گسترده‌تر قلم مو وجود داشت. سر ویلیام اورپن نظرات سازنده ای ارائه کرده بود که سبک گرونر را تغییر داد. [3]او کمتر به مسائل نور علاقه مند شد و گهگاه کارش کمی جنبه سرد به خود می گرفت. این تغییرات همیشه مورد استقبال طرفدارانش قرار نمی گرفت، اما گرونر درست می گفت که به خود اجازه نمی دهد در یک شیار بیفتد. او در سال 1927 یک نمایش انفرادی برگزار کرد و از آنجایی که هنرمندی پربار نبود، در موقعیتی قرار گرفت که تقریباً هر چیزی را که تولید می کرد به فروش رساند. گرونر زمان زیادی را صرف یافتن یک سوژه مناسب کرد، و بیشتر در بررسی دقیق آن قبل از انجام یک ضربه قلم مو. بعدها، گرونر دوباره به مطالعه نور علاقه مند شد و برخی از آثار عالی دوره آخر او ویژگی های هنر و اشتیاق او را با هم ترکیب کردند. در سال 1938 او به بنیاد ضد مدرنیستی رابرت منزیس ، آکادمی هنر استرالیا پیوست و نمایشگاه هایی را به نمایش گذاشت.
گرونر از نفریت مزمن رنج می برد و در خانه خود در وورلی در 17 اکتبر 1939 درگذشت. او با تشریفات انگلیکن سوزانده شد. او هرگز ازدواج نکرد اما فرزندانی در استرالیا و نیوزلند به جا گذاشت.
جوایز جایزه وین
.
Elioth Gruner
الیوت گرونر
زندگی اولیه
گرونر در گیزبورن ، نیوزیلند، پسر کوچکتر الیوت گرونر، وکیل دادگستری متولد نروژ، و همسر ایرلندی او مری آن، که در سال 1922 درگذشت، به دنیا آمد. گرونر قبل از یک سالگی و در سنین پایین به سیدنی آورده شد. میل به نقاشی او هنگامی بود که حدود 12 سال داشت. روزی مادرش او را نزد جولیان اشتون برد که اولین درس های هنر را به او داد. در سن 14 سالگی در مغازه ای موقعیتی به دست آورد که در آن از ساعت 7:40 صبح تا 9:30 شب کار می کرد تا پس از مرگ پدر و برادر بزرگترش به حفظ خانه کمک کند.
حرفه هنری
گرونر موفق شد در آخر هفته ها نقاشی انجام دهد و در سال 1901 شروع به ارسال آثار به نمایشگاه های انجمن هنرمندان سیدنی کرد . از حدود سال 1907 کار او توجه جدی را به خود جلب کرد: یکی از تحسین کنندگان کارهای او نورمن لیندزی بود. در سال 1911 یک مغازه کوچک در خیابان بلیگ، سیدنی برای فروش آثار هنری تولید شده در استرالیا راه اندازی شد و برای مدتی گرونر مسئولیت آن را بر عهده گرفت. او سپس دستیار جولیان اشتون در مدرسه هنر سیدنی شد و در طول بیماری اشتون حدود سه ماه مسئولیت کامل کلاس‌های مدرسه را بر عهده گرفت. در سال 1916 او برنده جایزه وین با منظره کوچک، نور صبح ، شد.
نقاشی مزرعه جیم اینس در دشت Emu.
این نقاشی توسط گالری هنری نیو ساوت ولز (AGNSW) خریداری شده است. گرونر بار دیگر در سال 1919 با نقاشی بهار فراست که جیم اینس و گاوهایش را به تصویر می‌کشید ، برنده جایزه وین شد و در سال بعد، متولیان AGNSW به او سفارش دادند تا یک تصویر بزرگ برای گالری بکشد، "دره توید". ". اگرچه این جایزه در سال 1921 برنده جایزه وین شد و اثری توانا است، اما به ندرت در زمره بهترین تلاش های او قرار می گیرد. بعد از آن به ندرت چیزی بزرگتر از یک بوم 24 اینچی می گرفت.
در سال 1923 گرونر از اروپا دیدن کرد و حدود دو سال از استرالیا دور بود. تأثیر سفر بر کار او بسیار محسوس بود: به طور کلی ساده‌سازی، توجه بیشتر به الگو، و جارو کردن آزادتر و گسترده‌تر قلم مو وجود داشت. سر ویلیام اورپن نظرات سازنده ای ارائه کرده بود که سبک گرونر را تغییر داد. [3]او کمتر به مسائل نور علاقه مند شد و گهگاه کارش کمی جنبه سرد به خود می گرفت. این تغییرات همیشه مورد استقبال طرفدارانش قرار نمی گرفت، اما گرونر درست می گفت که به خود اجازه نمی دهد در یک شیار بیفتد. او در سال 1927 یک نمایش انفرادی برگزار کرد و از آنجایی که هنرمندی پربار نبود، در موقعیتی قرار گرفت که تقریباً هر چیزی را که تولید می کرد به فروش رساند. گرونر زمان زیادی را صرف یافتن یک سوژه مناسب کرد، و بیشتر در بررسی دقیق آن قبل از انجام یک ضربه قلم مو. بعدها، گرونر دوباره به مطالعه نور علاقه مند شد و برخی از آثار عالی دوره آخر او ویژگی های هنر و اشتیاق او را با هم ترکیب کردند. در سال 1938 او به بنیاد ضد مدرنیستی رابرت منزیس ، آکادمی هنر استرالیا پیوست و نمایشگاه هایی را به نمایش گذاشت.
گرونر از نفریت مزمن رنج می برد و در خانه خود در وورلی در 17 اکتبر 1939 درگذشت. او با تشریفات انگلیکن سوزانده شد. او هرگز ازدواج نکرد اما فرزندانی در استرالیا و نیوزلند به جا گذاشت.
جوایز جایزه وین
.
Elioth Gruner
الیوت گرونر
۲.۸k
۰۶ اسفند ۱۴۰۱
دیدگاه ها
هنوز هیچ دیدگاهی برای این مطلب ثبت نشده است.